ピアノを始めてみたい大人の方、基礎練習をなかなか習慣化できずに悩んでいる方に向けて、上達への近道を紹介します。初心者におすすめの教本や基礎練習のコツ、楽譜の読み方、独学のポイントなど、充実した内容であなたのピアノライフをサポートします。
このページでは、プロも実践する基礎練習の秘訣から、隙間時間を活用した指のストレッチ、効果的なゆっくりテンポの練習法など、実践的なテクニックを詳しく解説します。また、確実に上達するための曲の練習テクニックや楽譜をスムーズに読むためのコツなど、上達の鍵となるノウハウを余すことなくお伝えします。
さあ、一緒にピアノを楽しみながら上達を目指しましょう!
初心者におすすめのピアノ教本2選
大人になってからピアノを始める初心者に最適な教本を2冊ご紹介します。
- ハノン: 指の独立性と柔軟性を鍛えるための練習曲集。繰り返し練習することで、基本的なテクニックを身につけることができます。
- バーナム: 難易度別に様々な練習曲が収録されており、段階的にテクニックを向上させることができます。
これらの教本を組み合わせることで、効率的にピアノ演奏の基礎を学ぶことができます。
次は、各教本の詳細について見ていきましょう。
ハノンピアノ教本の活用
大人になってからピアノを始めた方にとって、ハノンは欠かせない練習曲集です。指の独立、柔軟性、持久力など、ピアノ演奏に必要な基礎を身につけることができます。
ハノンは、全60曲からなる練習曲集で、難易度が段階的に上がっていきます。最初はゆっくりとしたテンポで練習し、徐々に速度を上げていきます。毎日少しずつ練習を続けることが大切です。
ハノンは、指の動きだけでなく、リズム感や音楽性も鍛えることができます。また、他の曲の練習にも役立つ基礎力を身につけることができます。
ハノンは、ピアノ初心者に限らず、上級者にとっても有効な練習曲集です。毎日練習を続けることで、演奏技術の向上を目指すことができます。
バーナムピアノテクニックの学習
バーナムピアノテクニックは、初級者から中級者まで幅広く使用されているピアノ教本です。メロディーと伴奏が美しく、練習を通してテクニックを向上させることができます。
バーナムピアノテクニックには、様々な種類があります。以下、主な種類と特徴を挙げます。
- バーナムピアノテクニック 初級 1、2巻: 初心者に最適な教材です。簡単なメロディーで、基礎的な指使いやリズムを練習することができます。
- バーナムピアノテクニック 中級 3、4巻: 中級者向けの教材です。複雑なメロディーやリズムを練習し、テクニックを向上させることができます。
バーナムピアノテクニックは、ピアノ初心者にとって非常に優れた教材です。基礎練習をしっかり行うことで、テクニックを向上させ、より難しい曲を弾くことができるようになります。
<バーナムピアノテクニックの練習方法>
バーナムピアノテクニックを練習する際には、以下のポイントを意識すると効果的です。
- ゆっくりと確実に弾く: まずはゆっくりと確実に弾くことを心がけましょう。スピードは後からでも上げることができます。
- リズムを正確に弾く: リズムを正確に弾くことも重要です。メトロノームを使って練習するとよいでしょう。
- 指使いを正確に弾く: 正しい指使いで弾くことで、テクニックを向上させることができます。
- 繰り返し練習する: 繰り返し練習することで、曲を体に覚えさせることができます。
バーナムピアノテクニックを毎日練習することで、確実にテクニックを向上させることができます。基礎はピアノ演奏において非常に重要です。バーナムピアノテクニックでしっかりとした基礎を身に付けましょう。
H2.プロも実践するピアノ基礎練習の秘訣
隙間時間を活用した指のストレッチ、毎日10分以上の指トレーニング、効果的なゆっくりテンポの練習法など、プロも実践するピアノ基礎練習の秘訣は、上達を目指すピアニストにとって貴重なヒントとなります。これらの方法を継続的に取り入れることで、技術の向上と表現力の豊かさを目指していきましょう。
隙間時間を活用した指のストレッチ
隙間時間を活用した指のストレッチ
ピアノを上達させるためには、指のトレーニングが欠かせません。しかし、忙しい毎日の中で練習時間を確保するのは難しい場合もあります。そこで、隙間時間を活用して指のストレッチをする方法を紹介します。
指のストレッチ方法
- 指を1本ずつゆっくり曲げ伸ばしをする。
- 指を軽く握って、ゆっくり開く。
- 指先をテーブルなどに軽く押し付け、ゆっくり離す。
- 指先を軽く叩く。
これらのストレッチを数分行うだけでも、指の柔軟性が高まり、演奏がスムーズになります。
隙間時間の活用方法
- テレビを観ながら、歯磨きをしながらなど、普段の生活の中でできるスキマ時間を活用しましょう。
- スマホのアプリを使って、タイマーをセットしてストレッチを行うのも効果的です。
- ストレッチは毎日継続することが大切です。
1日10分以上の指トレーニング
ピアノ演奏において、指のトレーニングは非常に重要です。指を自由に動かせるようになれば、表現力豊かな演奏が可能になります。
指のトレーニングは、毎日10分以上行うことが望ましいです。具体的な方法としては、以下のようなものがあります。
- スケール練習:ドレミファソラシドの音階を、さまざまな調で繰り返し練習します。
- アルペジオ練習:ドミソ、ドファラ、ドソシなどの和音を、さまざまな調で繰り返し練習します。
- 指番号練習:楽譜に書かれた指番号に従って、鍵盤を押さえる練習をします。
- コード練習:ドミソなどの和音を、さまざまな調で繰り返し練習します。
指のトレーニングを継続的に行うことで、以下のような効果が期待できます。
- 指が自由に動くようになる
- 音階やアルペジオが正確に弾けるようになる
- コードがスムーズに押さえられるようになる
- 表現力豊かな演奏が可能になる
指のトレーニングは、すぐに効果が出るものではありません。継続的に行うことで、少しずつ上達していきます。毎日コツコツと練習を重ね、上達を実感してください。
効果的なゆっくりテンポの練習法
ピアノの練習において、ゆっくりテンポで弾くことは非常に重要です。ゆっくり弾くことで、細かい音符やリズムを正確に把握し、ミスを減らすことができます。
ゆっくりテンポの練習は、以下のようなメリットがあります。
- 音符やリズムを正確に把握できる
- ミスを減らすことができる
- テクニックを向上させることができる
ゆっくりテンポの練習方法としては、以下のような方法があります。
- メトロノームを使う
- クリック音を使う
- 楽譜に音符の長さを書き込む
ゆっくりテンポの練習をする際には、以下の点に注意してください。
- テンポを徐々に上げる
- 速く弾くことに焦らない
- 楽しく練習する
ゆっくりテンポの練習は、ピアノ上達に非常に効果的です。ぜひ、上記のポイントを参考に、ゆっくりテンポの練習に取り組んでみてください。
確実に上達するための曲の練習テクニック

毎日コツコツと練習を続けることで、着実に上達を感じることができるでしょう。次のレッスンで、先生に褒めてもらえるように頑張りましょう!
適切な難易度の楽譜を選ぶ
適切な難易度の楽譜を選ぶことは、ピアノ初心者にとって非常に重要です。難しすぎる楽譜は挫折感や苦手意識につながってしまいますし、簡単すぎる楽譜は上達が遅くなってしまいます。適切な難易度の楽譜を選ぶことで、楽しく効率的にピアノを練習することができます。
楽譜の難易度を確認するには、以下の方法があります。
- 曲の構成を確認する: 複雑なコード進行やリズムパターンが使われている曲は、難易度が高くなります。
- テンポを確認する: テンポが速い曲は、難易度が高くなります。
- 音符の長さを見る: 16分音符や32分音符が多く使われている曲は、難易度が高くなります。
- 音域を確認する: 高音や低音が多く使われている曲は、難易度が高くなります。
これらの要素を総合的に判断することで、ある程度曲の難易度を推測することができます。
楽譜の難易度が合わなかった場合は、無理に弾かずに難易度を調整しましょう。難しすぎる場合は、一部を省略したり、ゆっくりめのテンポで弾いたりすることができます。簡単すぎる場合は、原曲よりも速く弾いたり、難易度の高いアレンジに挑戦したりすることができます。
左右を分けての練習方法
ピアノ初心者にとって、基礎練習を毎日習慣化することは上達への重要なステップです。特に、左右を分けて練習することで、正確な指使い、音色、リズム、ミス軽減に効果的です。
左右を分けて練習する際は、以下の手順を踏みます。
- まず、右手と左手のメロディーをそれぞれ別々に練習します。
- 次に、右手と左手の伴奏をそれぞれ別々に練習します。
- 最後に、右手と左手のメロディーと伴奏を合わせて練習します。
楽譜に指番号を書く習慣
正確に音を拾い、スムーズに演奏するためには、楽譜に指番号を書き込むことが有効です。指番号は、各音符に最適な指使いを示すもので、練習効率を高め、上達を早めるのに役立ちます。
指番号のメリットは、以下のとおりです。
- 指使いに迷わず、スムーズに弾ける
- 無駄な動きがなくなり、演奏が楽になる
- 正確な音拾いができる
- 視奏力が向上する
指番号は、楽譜を購入時に記されている場合もあれば、自分で書き込む場合もあります。自分で書き込む場合は、指番号のルールを理解し、適切な指使いを意識しながら書き込みましょう。
指番号を書き込むタイミングは、曲の練習を開始する前がベストです。練習前に指番号を書き込むことで、曲の構成や流れを把握し、スムーズな練習へとつながります。
楽譜に指番号を書き込む習慣を身につけることで、ピアノ演奏のスキルアップを図りましょう。
最初は手間がかかるかもしれませんが、習慣化することで、演奏の効率が上がり、上達も早くなります。
通し練習と部分練習のバランス
大人ピアノ初心者にとって、通し練習と部分練習のバランスは、上達するために重要な要素です。通し練習は、曲全体の流れを把握し、音楽性を磨くために効果的です。一方、部分練習は、難しい箇所やテンポが速い箇所を重点的に練習し、技術を向上させるために役立ちます。
両方をバランスよく取り入れることで、効率的に上達することができます。具体的には、曲全体を数回通しで弾いてから、難しい箇所を部分練習するという方法がおすすめです。また、練習時間の配分を、通し練習と部分練習で50%ずつに分けるのも良いでしょう。
通し練習と部分練習のバランスは、曲の難易度や練習時間によって調整する必要があります。難しい曲であれば、部分練習に時間を多く割く必要があるでしょう。また、練習時間が少ない場合は、通し練習を短時間で行い、部分練習を重点的に行う方が効率的です。
大人ピアノ初心者は、通し練習と部分練習のバランスを意識して練習することで、効率的に上達することができます。
- 通し練習: 曲全体の流れを把握し、音楽性を磨く
- 部分練習: 難しい箇所やテンポが速い箇所を重点的に練習し、技術を向上させる
曲のポイントを重点的に練習する
大人になってからピアノを始める場合、基礎練習の毎日習慣化が上達の鍵となります。その中でも、曲のポイントを重点的に練習することは、効率的に上達するための重要なテクニックです。
具体的には、以下のポイントを意識して練習することが効果的です。
- メロディーラインを意識し、音符の高低差を明確に弾き分ける。
- 正確なリズムで演奏し、曲のテンポ感をしっかりとつかむ。
- 音量の変化を表現し、曲の抑揚感や表情を豊かにする。
- 楽譜に指示されたアーティキュレーションを正確に表現する。
これらのポイントを意識することで、単に音符を弾くだけでなく、曲の表現力を高め、演奏をより魅力的なものにすることができます。
また、練習する際には、以下のテクニックも活用すると効果的です。
- 難しい箇所やミスが多い箇所を、フレーズごとや小節ごとに分けて練習する。
- 楽譜の指定よりも遅いテンポで練習し、正確な音程とリズムを身につける。
- メトロノームに合わせて演奏し、リズム感を鍛える。
これらのテクニックを組み合わせることで、効率的に上達し、演奏の質を向上させることができます。
楽譜をスムーズに読むためのコツ

音符の位置を覚えることで、いちいち確認する必要がなくなります。音符をまとめて読むことで、リズム感を養うことができます。 楽譜が苦手な人は、ふりがな付きの楽譜を活用するとよいでしょう。毎日楽譜を見る習慣をつけることで、自然と読めるようになるでしょう。
音符の位置を覚える
大人のピアノ初心者にとって、楽譜を読むことは大きな課題となります。その中でも、音符の位置を覚えることはスムーズな譜読みを始めるための重要なステップです。
音符の位置を覚えるには、以下の方法が有効です。
- 鍵盤と音符表を照らし合わせる: ピアノの鍵盤と音符表を並べて、それぞれの音符がどの鍵盤に対応しているのかを確認します。音符表は、ト音記号とヘ音記号の2種類があり、それぞれの記号によって音符の位置が異なります。
- 繰り返し練習する: 音符表を見ながら、鍵盤を弾いて音符を声に出して読みましょう。最初はゆっくりと、慣れてきたら徐々にテンポを上げていきます。繰り返し練習することで、音符と鍵盤の位置を自然と覚えていくことができます。
- 音符カードを使う: 音符カードを作成し、音符と鍵盤の位置を書き込みます。音符カードを使って、音符がどの鍵盤に対応しているのかをクイズ形式で確認しましょう。音符カードは持ち運びもできるので、ちょっとした隙間時間を使って練習することができます。
- 楽譜を読む練習をする: 音符の位置をある程度覚えたら、簡単な楽譜を読んでみましょう。最初はゆっくりと、音符を確認しながら弾いていきます。慣れてきたら、テンポを上げたり、音符を声に出さずに弾いたりしてみましょう。
音符の位置を覚えることは、譜読みの基礎となります。地道な練習が必要ですが、確実に上達することができます。上記の練習方法を参考に、楽しく音符の位置を覚えていきましょう。
音符をまとめて読む
大人になってからピアノを始められた方の中には、楽譜を読むスピードが遅く、スムーズに弾くことができないと悩んでいる方も多いでしょう。音符を一つ一つ追いかけていては、テンポについていくことが難しくなります。そこで重要なのが、音符をまとめて読む技術です。
音符をまとめて読むとは、複数の音符をグループ化して視界に入れることです。例えば、4分音符2つと8分音符1つが連続している場合、4分音符2つを1つのグループとして認識し、8分音符は次のグループに含めます。このようにすることで、楽譜を小さく見渡すことができ、次の音を先読みしやすくなります。
音符をまとめて読むためには、まず音符の長さを理解することが必要です。4分音符、2分音符、8分音符、16分音符など、それぞれの音符の長さを正確に把握しましょう。次に、拍子と小節線の位置を確認します。拍子と小節線は、音符をグループ化する目安となります。例えば、4分の4拍子の場合は、小節の中に4分音符が4つ入るため、4分音符2つを1つのグループとして見ることができます。
音符をまとめて読む練習方法はいくつかあります。まずは、音符カードを使って、複数の音符を同時に視界に入れる練習をしてみましょう。次に、簡単な曲の楽譜を使って、音符をグループ化しながら音読する練習を行います。最初はゆっくりと、音符の長さを確認しながら進めていきます。慣れてきたら、徐々にテンポを上げていきましょう。
音符をまとめて読むことができれば、楽譜を読むスピードが上がり、スムーズに演奏できるようになります。ゆっくりと、根気よく練習を続けて、楽譜をスムーズに読めるようにスキルを磨いていきましょう。
ふりがな付き楽譜の活用
楽譜をスムーズに読むためには、音符の位置を覚えることが大切です。しかし、初心者の方にとっては、音符の位置を覚えるのは難しいと感じるかもしれません。そんな方におすすめなのが、ふりがな付き楽譜です。
ふりがな付き楽譜は、音符の上にドレミのふりがながふってある楽譜です。ふりがながふってあることで、音符の位置を視覚的に確認することができ、音符を読む練習が効率的に行えます。
また、ふりがな付き楽譜は、コードネームがふってあることも多いです。コードネームは、コード(和音)を表す記号です。コードネームがふってあることで、曲の伴奏を弾く練習もすることができます。
ふりがな付き楽譜は、初心者の方にとって、とても便利なツールです。楽譜をスムーズに読みたい方は、ぜひふりがな付き楽譜を活用してみてください。
楽譜を毎日見る習慣をつける
ピアノの練習において、楽譜を見ることはとても大切なことです。しかし、忙しい毎日の中で、毎日楽譜を見る時間を作るのは難しいと思う方も多いのではないでしょうか。そこで、今回は、無理なく毎日楽譜を見る習慣をつけるためのコツをご紹介します。
少しの時間でも毎日見る
毎日長時間楽譜を見る必要はありません。5分でも10分でも、毎日少しの時間でも良いので、楽譜を見るようにしましょう。朝起きてすぐでも、寝る前でも、自分の生活リズムに合わせて時間を決めてください。
興味のある曲の楽譜を見る
練習する曲の楽譜を見るのはもちろんですが、興味のある曲の楽譜を見るのも良いでしょう。好きなアーティストの曲や、映画音楽など、自分が興味のある曲の楽譜を探して、眺めてみてください。新しい発見があるかもしれません。
楽譜に書き込む
楽譜に書き込むのも、楽譜を見る習慣をつけるための良い方法です。鉛筆やペンで、気になった箇所や練習のメモなどを書き込んでみましょう。そうすることで、楽譜を見るたびに、練習の成果や課題を振り返ることができます。
仲間と共有する
楽譜を仲間と共有するのも、モチベーションを維持するための良い方法です。練習している曲の楽譜を友人や家族に見せたり、SNSに投稿したりしてみましょう。そうすることで、練習の成果を共有でき、励ましを受けることができます。※楽譜の著作権には注意してください。
毎日少しの時間でも楽譜を見ることを習慣づけることで、自然と楽譜を読む力が身につきます。楽譜を読む力が身につくと、練習効率が上がり、上達も早くなります。ぜひ、今日から楽譜を見る習慣をつけてみましょう。
独学でのピアノ練習の効果的な方法

練習は毎日習慣的に行うことで、着実に技術を身につけていくことができます。計画的に練習を進めるため、毎日練習する時間や内容を決めたスケジュールを作成しましょう。練習する曲が決まったら、YouTubeで原曲を聞いてみましょう。演奏のニュアンスやテンポ感などを把握することで、よりイメージに近い演奏を目指せます。SNSに練習動画を投稿することで、他の人からフィードバックをもらうことができます。客観的な意見を参考に、練習内容の改善に役立てましょう。これらの方法を実践することで、独学でも効率的にピアノを上達させることができます。ぜひ、試してみてください。
練習スケジュールの設定
練習スケジュールの設定は、ピアノ初心者にとって上達への第一歩です。継続的な練習習慣が上達につながるため、無理のない範囲で毎日練習時間を確保することが大切です。
まず、自分の生活リズムや目標レベルを考慮して、1日の練習時間を設定しましょう。1日10分から30分程度が目安となります。次に、練習内容を明確にします。基礎練習、曲の練習、楽譜読みなど、何を練習するかを事前に決めておきましょう。
スケジュールの設定例として、以下のリストを紹介します。
練習スケジュールの例
- 基礎練習:10分
- 楽譜読み:10分
- 曲の練習:10分
このスケジュールは、あくまで一例です。自分のレベルや目標に合わせて、自由に調整してください。重要なのは、毎日決まった時間に練習することです。
継続的な練習は、上達への近道です。無理なく続けられる練習スケジュールを設定し、毎日コツコツと練習を重ねましょう。
YouTubeでの原曲チェック
上達するためには、正確な音程やリズムを覚えることが重要です。そのためには、YouTubeで原曲を聴くことをおすすめします。原曲は、その曲の正しい演奏を聴くことができるだけでなく、演奏者の表現やニュアンスなども学ぶことができます。また、何度も繰り返し聴くことで、自然とメロディーやリズムが頭に入り、譜面を読むだけでも演奏のイメージが湧きやすくなります。YouTubeには、プロの演奏家による原曲動画がたくさんアップされています。また、楽譜付きの動画も多くあるため、楽譜を見ながら聴くこともできます。
原曲を聴くときは、以下の点に注意しましょう。
テンポに合わせる: 原曲と同じテンポで聴くようにしましょう。
音程やリズムに注意する: 正しい音程やリズムで演奏されているか、注意して聴きましょう。
表現やニュアンスを学ぶ: 演奏者の表現やニュアンスに注目しましょう。
原曲を聴くことで、自分の演奏の課題が明確になり、上達へのモチベーションもアップします。ぜひ、YouTubeを活用して、原曲を積極的に聴くようにしましょう。
SNSへの練習動画投稿
SNSへの練習動画投稿は、モチベーションアップや上達に役立ちます。
自分の演奏を客観的に見られるため、練習の成果を確認し、モチベーションアップにつながります。投稿した動画にコメントやアドバイスをもらうことで、上達のヒントを得ることができます。演奏の記録として残すことができ、過去の演奏と比較して上達を実感できます。
動画の長さは短時間で要点が伝わるようにしましょう。音質の良い動画を投稿することで、より多くの人に楽しんでもらえます。個人情報が映り込まないように注意しましょう。
演奏動画を投稿し、コメントやアドバイスをもらうことができます。演奏動画や練習風景の写真を投稿し、他のユーザーと交流することができます。練習の進捗状況や感想をツイートすることで、他のユーザーと情報共有することができます。
SNSへの練習動画投稿は、上達へのモチベーションアップや、他のユーザーとの交流に役立ちます。ただし、投稿の際には音質やプライバシーに注意しましょう。